當(dāng)筆者看到郭銀峰先生畫作的一剎那，仿佛瞬間從喧囂鬧市跨越到了凈山明水前，那種奇妙感覺，是一種靜靜的，慢慢的享受，就好像炎炎夏日里的一陣疾風(fēng)驟雨，突如其來的涼爽撫平了心中躁郁和煩悶，讓人忽覺神清氣爽。在當(dāng)今，本應(yīng)沿著時間軌跡慢慢蛻變羽化的中國文化藝術(shù)，卻在“快餐”理念的吞噬下逐漸失真。如何讓“慢文化”能夠再度滋養(yǎng)國人身心，更多則取決于人們的內(nèi)省修行。在郭銀峰先生的任何作品中，筆者總能在其間感受到細(xì)膩的緩慢，感覺到時間似乎靜止。

郭銀峰

　　郭銀峰先生1949年出生于甘肅慶陽。從小受兄長啟蒙，逐漸對繪畫興趣盎然。幼年無拘無束的田園生活，使他的天賦異稟在神思放逐中被慢慢喚醒。工于繪事，便成為游目騁懷的信手拈來。1968年，郭銀峰應(yīng)征入伍，軍隊生活造就了他豪放率直的性情，也滋養(yǎng)著他老辣而雄強的筆墨。由于在軍隊的書畫專長突出，他被保送進四川美術(shù)學(xué)院深造，在那里打下了堅實的西畫基礎(chǔ)，故在郭先生的國畫作品里，中西熔融的筆意墨韻，呈現(xiàn)出別具風(fēng)情的個性特色。

　　雄婉熔融 內(nèi)蘊深沉

　　郭銀峰先生作品中給人的靜謐之享，并非停留于畫面表層的觀感，而是滲透在視像深處的那份幽深而踏實的功力所烘托而出的悠遠(yuǎn)沉厚的，讓人身臨其境的生動氣韻。亦如其曾在2002年參加韓國漢城世界杯書畫作品展覽中榮獲“國際功勛獎”的巨幅國畫作品《黃河頌歌》就為翹楚。

　　“我學(xué)畫畫并不是從專業(yè)起步，就是憑感覺，純屬興趣所驅(qū)。我是一個軍人，一個地道的大西北漢子，我追求的就是一種大氣豪放的審美，是一種氣勢恢宏的，振蕩于心的感受。”

　　初觀其畫，筆者便被其寬廣磅礴的氣勢所震撼。他以西畫寫實的細(xì)膩融入國畫寫意的揮灑。對坡石的創(chuàng)作，沿用中國傳統(tǒng)繪畫的勾皴，在柔潤中表現(xiàn)出巖石的堅毅，且在色彩的運用上融入西畫寫實理念，使陰陽向背之自然景致在畫面中呈現(xiàn)得更為清晰，朝陽坡石展露本來顏色，而背陰巖階則因長期潮濕不見陽光而有苔蘚遍生的層層綠意。滔滔黃河傾瀉而下，水流噴涌，如大軍掃敵般威武，似萬馬齊奔之壯觀。所過之處，皆掀起迷蒙水霧，郭先生以極細(xì)膩的點、皴，染營造出連綿水氣的濕潤景象，水激處白浪飛濺，平流時雨霧淋漓。再以散落星點的人物襯托出山巖之雄毅，水勢之湍急。立于此鴻篇巨制前，仿佛能聽到母親河在奔騰時發(fā)出的，震耳欲聾的吼嘯聲。

國畫《我的同學(xué)》2011年

　　郭銀峰先生在習(xí)研中國畫期間，曾得到原中國美術(shù)家協(xié)會副主席劉文西先生的精心指點。而他“現(xiàn)實主義創(chuàng)作要回歸生活，回到人民群眾中去，在以人為本的藝術(shù)觀指導(dǎo)下真實反映人民群眾的生存狀態(tài)和精神風(fēng)貌”的創(chuàng)作觀點，更是與人民藝術(shù)家劉文西不謀而合。他以劉文西與甘肅慶陽合水縣的老農(nóng)一起吃面條的事跡為素材，創(chuàng)作的油畫《有味》在巴黎盧浮宮博物館專業(yè)大展廳展出，而此幅畫充斥其中的，生動濃郁的具有中國鄉(xiāng)土氣息的“人民性”受到各國美術(shù)愛好者的關(guān)注和贊賞。

　　除了山水外，對人物、花鳥等科目都進行過潛心研習(xí)。在花鳥題材中，他更偏愛于梅花和牡丹的創(chuàng)作。

　　“我覺得，梅花和牡丹都是我們中國的國花，特別是梅花，它代表的是中國人謙虛上進的品格;代表著中華民族堅韌果敢的精神;也是我們前輩不懼艱險，勇往直前的革命精神的象征。這些美好的品格能不斷激勵和啟發(fā)著我們，特別是年輕人，更需要學(xué)習(xí)梅花的品格和精神。”

　　誠然，郭先生感悟于梅之德品，是凈透澄澈之靈性悟道，是滲透于紙面的，清爽率意的筆墨熔融。在長期專注與沉潛的淬煉中，他的內(nèi)心逐漸升騰起充滿創(chuàng)造性的靈思，在味象感懷大自然時，慢慢孕育出一種全新風(fēng)格——“新沒骨梅花”便應(yīng)運而生。“沒骨”畫法，重在巧妙融合運筆與著色，不勾輪廓，不打底稿，更不可放底樣描拓。若與寫形相比，“沒骨”之作更注重“繪心”。在落筆前，需要有“澄懷觀道”“閑居”“坐忘”的“滌除”之修，在排遣雜念后方可讓“萬趣融于神思”而生發(fā)出無限遐想，是“先于心”而“后于手”的內(nèi)蘊思習(xí)。

　　觀郭銀峰先生筆下之梅，虬枝蜿蜒，充滿雄勁之生命力，將墨、色、水融于一體，把水墨淋漓的柔潤通過運筆時的透力，在沉厚中演繹出生機勃發(fā)之氣韻。梅朵點染疏密相間，似星火閃耀喚出冬日冷枝的生趣盎然。畫作構(gòu)圖，設(shè)色濃淡皆依勢行筆，重在蘊意。而畫者在作畫時的胸有成竹，使整幅作品在一氣呵成中呈現(xiàn)出和諧，暢快而豁然之感。雖是“沒骨”之作，卻少些婉約的柔媚，而多有英武雄強的豪情氣概。故而，在郭銀峰先生的“沒骨”梅花繪畫作品中，觀者亦能感受到挺拔秀鍵的“骨立”氣勢。

　　2012年8月，郭銀峰獨創(chuàng)的《新沒骨梅花》在中華人民共和國國家版權(quán)局進行了著作權(quán)登記注冊。全國政協(xié)常委、中國道教協(xié)會會長任法融曾對郭銀峰的梅花作品給予了高度評價，專門賦予“梅中魁”之題詞。

　　若說郭先生筆下梅花有凌云之英雄氣勢，那他的牡丹佳作，筆者更愿意把其形容為“鐵漢柔情”的婉軟風(fēng)姿。牡丹設(shè)色雖艷不俗，筆法之用仍于“沒骨”中透顯雍容。群簇時，花開似錦，欣欣向榮;獨開時卻宛若畫中仙子娉婷而立。畫作整體柔潤，水墨淋漓。仔細(xì)觀看亦實有“巾幗骨氣”。

　　風(fēng)骨獨彰 華彩綻放

　　郭先生筆下的國畫，總會給人以“骨立”之感，立體感極強。不論勾勒還是點染，其運筆的“骨法勁健”，從技法而言，是緣自于對書法臨學(xué)的成就。而從心法來講，則是他氣宇中那份鐵骨錚錚的硬漢精神。而這份硬漢氣宇，則是來源于多年軍政生涯的培養(yǎng)，同時，也締造出郭銀峰高度的政治自覺與廣博精深的文化修養(yǎng)。

　　在早年，郭銀峰先生曾潛心臨習(xí)過《顏勤禮碑》、《曹全碑》、《蘭亭序》等法帖，且得到原陜西省書協(xié)主席劉自犢老先生的悉心指導(dǎo)。多年的臨書經(jīng)歷，使他汲取了魏晉風(fēng)雅，唐楷法度以及碑體沉雄之所長，再將其融會貫通于不輟實踐中，逐漸形成了逸格獨彰的行草書風(fēng)。我國自古便有“書畫同源”之理法。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》中所書則為最早的“書畫同源”說，后元代趙孟鉅嚶行率叮