當看到龍翼翔先生的書法之作時，最為引人入勝的，是其中的結構和布局，慎巧而雅致，從直觀就讓筆者感受到，書法家龍翼翔先生定是一位心思細膩，以平和靜遠為修的智樂之人。這大概就是人們常說的“氣韻生動”所營造于人的感知吧。

　　龍翼翔

　　龍翼翔先生祖籍四川樂至縣，他與書法藝術的結緣，并非如其他書家或家族延承，或幼習課堂。而是一次偶然的機會，在參軍時期看到戰(zhàn)友桌上壓著的書法題詞，立刻就被筆墨展舞的書韻神采深深吸引。在那個物質和學習資源都相當匱乏的年代，這篇小小的書法作品對人視覺的沖擊和心靈的震撼無疑是非常強烈的，對于龍翼翔來講，這理所當然成為他精神食糧中的美味佳肴了。自此以后，他一直潛藏在心底的，那份或許連他自己都不知道的藝術稟賦終于被發(fā)現(xiàn)和開啟。也從那時開始，龍先生就始終未曾停止過對書法藝術的研習和追求。

　　“除了工作外，對我來說，每天最重要的就三件事：看書，寫字，創(chuàng)作。這是幾乎任何事情都干擾不了的，多年的習慣。”

　　龍翼翔先生過去工作的地方在新疆伊犁哈薩克自治州，雖然物質條件并不好，環(huán)境也相對閉塞。但對于研習書畫之人而言，這個遠離塵囂的地方倒卻提供了一個得天獨厚的條件。龍先生藝術生涯早期在這里進行的沉潛修習，為今后其書創(chuàng)之作的大放異彩打下了堅實基礎。

　　延于傳統(tǒng) 成于機變

　　用龍翼翔先生自己的話說，他不是“科班出身”的書法家。沒報過學習班，也沒得到過任何高人指點，幾乎一直都在自學。他與書壇的真正交流是從上世紀九十年代中才開始的。那時期，正值中國書畫市場方興未艾，龍先生開始結交勝友，取長補短，對理論和實踐的研究更為如饑似渴。他先后臨習“二王”、柳公權、蘇東坡、米芾、孫過庭、金農(nóng)等大家的字帖，對楷、行、草、隸諸體皆有深入探研，且兼攻魏碑，尤喜章草。

　　龍翼翔作品1

　　觀龍翼翔先生作品，可以說是集楷法謹嚴，行書灑逸，隸體端厚，魏碑雄渾之特色，而匯諸以章草為擅長的成就。章草者，始于秦漢，是“今草”之前身，由隸書演變而來，故仍保留了隸書筆意，字體之間多不連寫。唐朝張懷瓘稱之為“既隸書之捷”。龍先生章草之作，起筆處大都保留“蠶頭”筆勢，運筆時，映帶間聯(lián)系頻繁，大量使用牽絲筆法，且多為圓弧形，字體之間俯仰臥盼，相呼而應，即使點畫分寫，亦連勢強烈;收筆處凝重而長，帶動整個字形險峻中兼有靈活。通篇作品在簡率的筆意中顯現(xiàn)隸書之底蘊。章草素來有“急就書”之稱，實因事情急迫而將隸體潦草化書寫而得名。故章草之氣韻比之隸、楷灑逸，又較草、行收斂。龍翼翔先生之筆韻就能取中庸而不落偏側，溫沉中有率性，凝厚兼而有動律，作品整體大氣致遠又平易近人。極盡章草“字字有區(qū)別、字字不相連，字體有則、省便有源，草體而楷寫”的總體特征。

　　“書法是我們中國的傳統(tǒng)藝術，所以我覺得首先要考慮的是傳承，也就是強調了臨帖的重要性，我認為有三點，第一是基礎，如何用筆，如何掌握字的章法結構等等，這都是基本功，要從汲取古人的經(jīng)驗中不斷學習和實踐;第二是要開闊視野，也就是對各種碑帖要多看多比較它們的不同風格，并找到其間的規(guī)律加以研究，目的是運用到自己的實踐中，完成一種融匯和升華;第三就是求變，我認為，‘變’是書法中的靈魂，‘變’是傳承的目的，因為有‘變’才能有創(chuàng)新和發(fā)展。但這種‘變’是在傳統(tǒng)基礎上的水到渠成，不是亂變。”

　　在龍翼翔先生的書法藝術生涯中，“變”是核心關鍵，而他對書體所作之變化又以章法為機要。眾所周知，書法章法是指安排布置整幅作品中，字本身，字與字、行與行之間呼應、照顧等關系的方法，亦即整幅作品的“布白”之法，其重要性不言而喻。在龍先生的作品中，能夠感受到其章法布置的機巧，在筆墨的濃淡，字體之偃仰，大小配合，粗細轉換，行間的疏密布局中都滲入了妙得之神韻。作品里通篇都有變化，且每幅作品都不盡相同，觀之大有走入蘇州園林體會“一步一風景，一景一陶然”的曼妙情趣。這是龍翼翔先生在通讀各朝代書家之作，總結提煉出規(guī)律，后溶于自我神思學養(yǎng)，再付諸實踐的集大成之作。

　　“我相信，對每一個書法家來講，求變是一個痛苦的過程，要怎樣‘走’出來形成自己的風格是要在長期思慮中‘掙扎’的。自我風格的形成就意味著神韻的完備，是融入了自己思想和精神的集中體現(xiàn)。”

　　觀龍翼翔先生作品，這種技巧與神思高度融合的最難處，莫過于書者在技法中對神思的注入，若是抱有一種“為風格而風格”的功利思想，就必入歧途，風格的形成，以人的內(nèi)在個性為主導，并非來自于外在形式的創(chuàng)新，更不是一種以“抖機靈”式的靈感乍現(xiàn)而創(chuàng)作出的取巧之作，而是在長期深入傳統(tǒng)的摹習中自然而然的水到渠成。龍翼翔先生對這個過程發(fā)出“痛苦”和“掙扎”的概嘆，并非是對形式之創(chuàng)，而是對于長期心摹手追，潛心臨池之苦習的感慨。

　　“中國書法有幾千年的歷史，在每個朝代，她都有不同的特點。比如說魏晉時期文人縱情山水，瀟散超逸，所以能有‘二王’這樣的經(jīng)典人物和作品;到了唐代又重法度，所以在真、行、草、篆、隸各體中都出現(xiàn)了影響深遠的書家;到了宋代，又打破了前人法度，更加注重意趣，強調主觀表現(xiàn)等等。我覺得，從歷史的角度去審視書法在不同時期變化的脈絡，就會讓人能更通透地理解傳承與創(chuàng)新的關系，這樣就更有助于今后的學習和創(chuàng)新。”

　　通貫之習 藝途臻耀

　　在采訪中記者發(fā)現(xiàn)，龍翼翔先生的學習思維呈一種“縱橫交錯”的模式，他不僅對“縱向”的書法歷史了然于胸，能夠對比地汲取前人技巧和精神，他也非常強調“橫向”的“字外功”之修習。在亦對除書法之外的其他知識進行了更多的補充。

　　“書法并不是單純的寫字，里面包涵著一個人的氣韻和思想的貫穿，而要能創(chuàng)作出氣韻生動的作品，必須要有觸類旁通的學養(yǎng)底蘊。如果沒有這些做支撐，寫出來的字筆法再好，技巧再高也都會顯得很干癟和空洞。”

　　其實，除是書法家之外，龍先生還是一位詩詞作家，小說家。他曾創(chuàng)作詩、詞多首，小說多部，已出版長篇小說兩部，中篇小說《吳理的婚事》被《綠洲》雜志登載。長篇小說《命運》節(jié)錄獲《綠州》雜志三等獎。

龍先生現(xiàn)為新疆伊犁哈薩克自治州書法協(xié)會會員;中國書法研究院藝術委員會會員;中國書畫家協(xié)會會員;中國新疆作家協(xié)會會員。其書法作品曾獲全國第一屆公務員書法大賽入展;《第三屆中華盛世杯中國美術書法作品大賽》中青組金獎;“德藝雙馨”全國書畫藝術大展賽銅獎;奎屯市《書法大賽》二等獎;紀念“毛澤東在延安文藝座談會上的講話”發(fā)表70周年全國書法展，獲二等獎;2009年，中華詩詞學會為慶祝中華人民共和國成立60周年書畫大賽，其自作自書《最高樓》詞書法作品，被中華詩詞學會收藏，并頒發(fā)了收藏證書。2010年全國楹聯(lián)書法繪畫展，獲優(yōu)秀獎。

　　在文學和書法兩個領域，龍翼翔先生都取得了矚目成就。但他的心性始終淡遠平和，從不去刻意追求市場認可。這似乎與古人之高潔德品互有通融。他心中永遠有一方凈土，能讓他在平闊開朗的山川中，在溪透松青的曠林間極盡“澄懷”和“蕩滌”之靜享，讓神思在隨意漫漶中孕育出清朗的純澈，轉而化為胸中逸氣，最終成就在宣紙上的遷想妙得。而這樣的心境，也延續(xù)著龍先生對于藝海無涯的追求和理想。

　　“我現(xiàn)在退休啦，幾乎把所有時間都用到了對書法的研究和創(chuàng)作上，過去的學習積累讓我感到現(xiàn)在對書法藝術的審美角度和審美觀又到了一個新的層次，相較而言更為成熟了。今后我會一直探索和創(chuàng)作下去，不論是書法還是文學，都已經(jīng)成為了我生活中不可或缺的部分了。”

　　雖然，龍翼翔先生從沒說過自己有如何宏大的抱負，但從這個正在簡單生活著的人身上，筆者解讀出的，是充實和豐富的意義。而他對書法的孜孜以求，勤研不輟，正是中國書壇正期待著的，即將誕生的一個藝術奇跡!