明 文徵明 積雨連村圖 立軸紙本

　　縱87.9厘米橫29.1厘米美國(guó)波士頓美術(shù)館藏

　　此圖筆墨疏簡(jiǎn)，屬于“粗文”畫風(fēng)。遠(yuǎn)山用筆輕柔淡潤(rùn)，隨意勾出山體輪廓，再略施渲染，以濃墨點(diǎn)苔。近樹和中景樹木亦用墨點(diǎn)成，或濃或淡，而疏密不顯，呈平面感。

　　10.明 董其昌 葑涇訪古圖

　　明 董其昌 葑涇訪古圖 立軸紙本

　　縱80厘米橫29.8厘米中國(guó)臺(tái)北故宮博物院藏

　　此作仿董北苑筆意，圖中山壑重巒，古樹高拔，蒼蒼莽莽，小橋溪水，村落人家，境界高逸。畫坡石或用披麻皴，或用折帶皴，淡墨枯筆，干濕皴擦，整幅畫面有墨色蒼潤(rùn)之感。

　　董其昌(1555-1636)明代著名書畫家。字玄宰，號(hào)思白、思翁，別號(hào)香光。松江華亭(今上海松江)人。“華亭派”的主要代表。謚叫文敏，因稱董文敏。萬(wàn)歷七年(公元1589年)舉進(jìn)士，歷任編修，湖廣副使、太常寺卿，禮部侍郎，南京禮部尚書等職，天啟六年(公元1626年)辭官，以太子太保銜養(yǎng)老于家鄉(xiāng)。他的字、畫以及書畫鑒賞，在明末和清代名聲極大。善畫山水，遠(yuǎn)師董源、巨然和黃公望。其畫風(fēng)筆意安閑溫和、清新秀麗。他提倡用摹古代替創(chuàng)作。又以禪宗的南北派比附繪畫，稱“南北宗”。他是尚南貶北，抬高文人畫的地位，打擊壓制和他相抗稀奇的“浙派”。其山水作品，用筆柔和，秀媚有余，魄力不足，缺乏氣勢(shì)，且多輾轉(zhuǎn)摹仿，如《峒關(guān)蒲雪圖》、《溪山平遠(yuǎn)圖》等，皆為摹古之作。

　　其作品留傳至今的有：《山水》、《夏木垂陰圖》等。著有《畫禪室隨筆》、《容臺(tái)集》、《畫旨》、《畫眼》等。(山野居士評(píng))

　　11.明 董其昌 林和靖詩(shī)意圖

　　明 董其昌《林和靖詩(shī)意圖》絹本設(shè)色

　　縱154.4厘米橫64.2厘米北京故宮博物院藏

　　此圖又名《三竺溪流圖》，用筆老健和極強(qiáng)的形式感，都顯現(xiàn)了畫家的藝術(shù)特點(diǎn)：師承古代各家，以書入畫，柔中有骨力，轉(zhuǎn)折靈便，墨色干潤(rùn)濃淡，層次分明，蘊(yùn)蓄豐厚，拙中帶秀，清雋雅逸，以平淡天真取勝。

　　它是董其昌根據(jù)北宋詩(shī)人林和靖的詩(shī)意而創(chuàng)作的。林詩(shī)為:“山水未深魚鳥少,此生還擬重移居。只應(yīng)三竺溪流上,獨(dú)木為橋小結(jié)廬。”作品構(gòu)圖以深遠(yuǎn)兼平遠(yuǎn)法,畫面設(shè)色以淺絳青綠為主調(diào),溫潤(rùn)淡冶,表現(xiàn)出畫家在設(shè)色山水畫中所追求的平淡天真之意。(山野居士評(píng))

　　12.清 惲壽平 畫山水圖

　　清 惲壽平 畫山水圖 軸紙本

　　縱86.1公分橫49.4公分現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院

　　此圖是惲壽平三十六歲時(shí)所畫，他在自題中提到，這是仿五代董源、巨然的作品，利用董源、巨然及元代文人畫家所喜愛的披麻皴法來(lái)畫遠(yuǎn)山及坡岸，因此山頭顯得渾圓蒼潤(rùn)，再加上苔點(diǎn)及礬石，一片秀潤(rùn)青翠的遠(yuǎn)山就在眼前，用筆快速潑辣，墨色變化豐富，是惲壽平山水畫中的精品。

　　惲格 (1633--1690年)，初名格，字壽平，以字行，又字正叔，別號(hào)南天，一號(hào)白云外史、云溪外史、東園客、巢楓客、草衣生、橫山樵者。江蘇武進(jìn)人。清代著名畫家。創(chuàng)常州派，為清朝“一代之冠”。

　　惲壽平少年歷經(jīng)戰(zhàn)亂流離，與父惲日初先留寺為僧，后回故鄉(xiāng)隱居不仕，過(guò)著終生布衣的生活。58歲病故家鄉(xiāng)，當(dāng)時(shí)家人貧苦，無(wú)力治喪，是王翚為他料理的殯事。在繪畫理論上亦甚有建樹，后人為其編有《南田畫跋》一書。

　　早年向伯父惲向(明末山水畫家)學(xué)畫山水，取法元代王蒙、黃公望、倪瓚，并上溯董源、巨然。中年以后轉(zhuǎn)為以畫花卉禽蟲為主。其山水畫有很高成就，以神韻、情趣取勝，與“四王”、吳歷并稱“清初六大家”。他又善詩(shī)文和書法，詩(shī)被譽(yù)為“毗陵六逸之冠”。書法主要學(xué)褚遂良，被稱為“惲體”。其父惲日初詩(shī)文杰出，為“復(fù)社”中人。叔父惲向(道生)為著名山水畫家，自創(chuàng)一派。

　　惲壽平山水取黃公望筆法，于荒率中見秀潤(rùn)。他32歲所畫的《靈巖山圖卷》，尖毫勾皴，濃墨點(diǎn)樹、高曠清淡。中期山水，浸潤(rùn)宋元諸家，吸取王蒙等人的長(zhǎng)處，40歲左右作品最為精彩。他強(qiáng)調(diào)人品與畫品的關(guān)系，要求畫家“出入風(fēng)雨，卷舒蒼翠”，然后“走向造化于筆端”。他同時(shí)也強(qiáng)調(diào)畫家主觀情思對(duì)繪畫對(duì)象的溶鑄。

　　惲壽平為“清初六大家”之一。他悲歡離合的少年經(jīng)歷，對(duì)其成年后的繪畫成就起著重要的作用。他的性格不像石濤、八大兩位朱氏后裔寄畫于恨，而是淡泊其志，雅逸其畫。藝術(shù)上,惲壽平最初從父親學(xué)習(xí)詩(shī)文,從叔父學(xué)畫，又在山水畫上師王蒙、倪瓚等元四家及明代沈周、文徵明、唐寅等人;花鳥兼學(xué)黃筌、徐熙;書法兼褚遂良、米芾，融會(huì)貫通，自成格數(shù)。

　　惲壽平的藝術(shù)創(chuàng)作，有自己獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)見解，他在《南田畫跋》宣稱：“俗人論畫，皆以設(shè)色為易，豈不知渲染極難”。又說(shuō)：“宋法刻畫而無(wú)變化，本由于刻畫，妙在相參而無(wú)礙，習(xí)之者視為岐而二之，此世人迷境......”。這是說(shuō)宋畫工整，元畫寫意，二者應(yīng)相參才能入妙。還說(shuō)：“十日一水，五日一石，造化之理。至靜至深......作畫尤須入古人法度中，縱橫恣肆方能脫落時(shí)徑，洗發(fā)新趣也”。

　　惲壽平不僅畫作出眾，風(fēng)格獨(dú)具，而且兼工詩(shī)書，題句清麗流暢，詩(shī)格脫俗超逸，為“昆陵六逸”之冠。惲壽平詩(shī)詞清新、書法俊秀、畫筆生動(dòng)，時(shí)稱“三絕”，名盛一時(shí)。由于惲壽平一洗前習(xí)，獨(dú)辟蹊徑、別開生面，因而四海之內(nèi)爭(zhēng)學(xué)南園畫風(fēng)、詩(shī)意和書藝，對(duì)后世影響很大，因有“常州派”之稱。其流傳的代表作有《梧軒圖》《蓼汀漁藻圖》《林居高士圖》等，還有《南田詩(shī)草》、《歐香館集》、《南田畫真本》、《南田集》著述多種。

　　13. 清 王時(shí)敏《仙山樓閣圖》

　　清王時(shí)敏《仙山樓閣圖》紙本

　　縱133.2厘米橫63.3厘米北京故宮博物院藏

　　此畫描繪的是長(zhǎng)松高嶺，溪水村舍。由畫中題識(shí)可知此畫是一幅賀壽之作。畫中以兩株粗壯茂盛的參天巨松壓軸，寓意常青不老。畫面的遠(yuǎn)景是連綿的山嶺，水溪從山中流出，至低處匯成大河，在山水林木的環(huán)抱中隱約可見幽靜的樓閣。此畫在筆墨表現(xiàn)上宗法黃公望，峰巒層疊，樹叢濃郁，勾線空靈，苔點(diǎn)細(xì)密，皴筆干濕濃淡相映襯，皴擦點(diǎn)染兼用。此畫的用墨明潔蒼潤(rùn)，得自于董其昌的影響。這幅畫氣厚力陳，顯示了王時(shí)敏深厚的筆墨功力。

　　王時(shí)敏 (1592-1680)，明末清初畫家。字遜之，號(hào)煙客、西廬老人等。江蘇太倉(cāng)人。王錫爵孫。出身明代官宦之家，崇楨初年曾任太常寺卿，所以也被稱為“王奉常”。寄情詩(shī)文書畫，家藏歷代法書名畫甚多，反復(fù)觀摩，并曾得到董其昌等人的指點(diǎn)。擅山水，專師黃公望，筆墨含蓄，蒼潤(rùn)松秀，渾厚清逸，然構(gòu)圖較少變化。其畫在清代影響極大，王翚、吳歷及其孫王原祁均得其親授。與王鑒、王翚、王原祁并稱四王，外加惲壽平、吳歷合稱“清六家”。開創(chuàng)了山水畫的“婁東派”，居清初畫家“四王”之首。

　　王時(shí)敏出身世宦之家，明朝內(nèi)閣首輔王錫爵孫，翰林王衡之子，官至太常寺少卿，人稱王奉常。少年時(shí)為董其昌、陳繼儒所深賞。祖父王錫爵為明朝萬(wàn)歷年間相國(guó)，家本富于收藏，對(duì)宋、元名跡，無(wú)不精研。王時(shí)敏少年時(shí)學(xué)畫，頗多方便。“每得一秘軸，閉閣沉思。”對(duì)黃公望山水，刻意追摹。入清后隱居不仕，工詩(shī)文、書、畫。擅長(zhǎng)山水，富于收藏。精研宋元名跡，又受董其昌影響，摹古不遺余力，深究傳統(tǒng)畫法，表示“唯此為是”。并在《西廬畫跋》中贊賞王(輝)是：“筆墨神韻，一一尋真，且仿某家則全是某家，不染一他筆，使非題款，雖善鑒者不能辨”，即“摹古逼真便是佳”。“四王”這一派的山水畫家正是身體力行，步履古人，于臨仿逼肖上，下了實(shí)實(shí)在在的功夫。泥古之弊，淋漓盡致。但在摹古之中，也總結(jié)了前人在筆墨方面的不少經(jīng)驗(yàn)心得，對(duì)于繪畫歷史遺產(chǎn)的整理與研究，也是有貢獻(xiàn)的。王時(shí)敏正是溶化古人的筆墨技巧，形成自己的面貌，但他最終缺乏對(duì)造化的真切感受。崇禎五年(1632年)辭官歸里，隱居西田別墅，潛心繪畫研究與創(chuàng)作，擅畫山水。他對(duì)于宋元諸家頗有研究，尤以教多筆墨草擬元代大畫家黃公望的作品。王時(shí)敏繪畫用筆圓潤(rùn)，墨法醇厚，作品氣韻神逸，意境精深。后人把他與王鑒、王翚、王原祁合稱為“四王”;再加吳歷、惲壽平，亦稱“清六家”。前人以地域劃分，把“四王”中的太倉(cāng)人王時(shí)敏、王鑒、王原祁及其傳人稱為“婁東派”。

　　14.清 王翚 虞山楓林圖

　　清 王翚《虞山楓林圖》紙本設(shè)色

　　縱146.2厘米橫61.7厘米北京故宮博物院藏

　　本幅自題：“戊申小春既望，伊人道長(zhǎng)兄過(guò)虞山看楓葉，枉駕荒齋，述勝游之樂(lè)，臨行并屬余圖其景，因成此幅奉寄，時(shí)長(zhǎng)至后三日也。虞山弟王翚。”此圖是王翚應(yīng)朋友顧湄之囑，繪家鄉(xiāng)虞山的秋景。王翚創(chuàng)作《虞山楓林圖》也仿照黃公望畫法，運(yùn)用圓潤(rùn)的中鋒筆法勾、皴、點(diǎn)、染，并施以輕淡而鮮麗的色彩，力追《秋山圖》之神韻。同時(shí)也較真實(shí)地刻畫了家鄉(xiāng)的勝景。

　　王翚(公元1632—1717)，字石谷，號(hào)耕煙散人、劍門樵、烏月山人、清暉老人等，江蘇常熟人。祖上五代均善畫，其父王云客專工山水，風(fēng)格雅秀。王鑒作虞山游，以畫結(jié)緣，被收為徒，教他讀書和學(xué)習(xí)書法。從此，文思畫藝大為長(zhǎng)進(jìn)。王時(shí)敏極賞其畫，乃傾其家藏供他摹習(xí)，又帶他同游大江南北�！斗戮奕粺煾∵h(yuǎn)岫圖》畫層巒疊嶂，雜木長(zhǎng)松，構(gòu)圖繁而用筆簡(jiǎn)，華滋蒼潤(rùn)，山石淡皴濃點(diǎn)，用大小披麻皴，樹木兼取枯枝蟹瓜夾葉，各盡其妙。

　　王翚自幼嗜畫，繼承家學(xué)，又隨學(xué)黃公望畫法的同鄉(xiāng)張珂學(xué)畫，很早便表現(xiàn)出非凡的繪畫才能。

　　王翚師從王時(shí)敏、王鑒。但他所畫山水不拘于一家，廣采博攬，集唐宋以來(lái)諸家之大成，熔南北畫派為一爐。王翚在王時(shí)敏、王鑒發(fā)展南宗畫派的基礎(chǔ)上，借鑒北宗的某些技法，比較全面地對(duì)山水畫傳統(tǒng)進(jìn)行整理，形成具有綜合概括性質(zhì)的法則。王翚將黃公望、王蒙的書法性用筆與巨然、范寬的構(gòu)圖完美地結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)造出一種華滋渾厚、氣勢(shì)勃發(fā)的山水畫風(fēng)格。因而他所畫的江南小景往往生趣盎然，清幽靈動(dòng)。

　　王翚作畫喜好干筆、濕筆并用，而且多以細(xì)筆皴擦，畫面效果比較繁密。曾說(shuō)“以元人筆墨，運(yùn)宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成”。他早期畫風(fēng)清麗工秀，晚期則傾向蒼茫渾厚。章法富于變化，水墨與淺絳渲染得法。也有評(píng)者指出王翚用筆過(guò)于圓熟，某些畫則顯得刻露，墨法少有變化，構(gòu)圖略感壅塞。

　　王翚與王時(shí)敏、王鑒、王原祁被并稱為“四王”，加上吳歷、惲壽平合稱“清初六家”或“四王吳惲”。其畫筆墨功底深厚，長(zhǎng)于摹古，幾可亂真，但又能不為成法所囿，部分作品富有寫生意趣，構(gòu)圖多變，勾勒皴擦渲染得法，格調(diào)明快。在四王中比較突出。其畫在清代極負(fù)盛名，康熙三十年(1691)奉詔繪制《康熙南巡圖》，歷時(shí)三年完成，受到康熙皇帝御賜“山水清暉”四字作為褒獎(jiǎng)。被視為畫之正宗，追隨者甚眾，因他為常熟人，常熟有虞山，故后人將其稱為虞山派。有《康熙南巡圖》(與楊晉等人合作)、《秋山蕭寺圖》、《虞山楓林圖》、《秋樹昏鴉圖》、《芳洲圖》(常熟博物館藏)等傳世。著有《清暉畫跋》。

　　15. 清 吳歷 湖天春色圖

　　清 吳歷湖天春色圖 紙本 設(shè)色

　　縱123.5厘米橫62.5厘米上海博物館藏

　　《湖天春色圖》取作者站在小山岡上俯視湖岸的角度，意境閑散柔和。畫面近景使幾株樹干結(jié)疤古拙，枝條芽葉蔥綠的柳樹，樹下為叢叢青草片片綠蔭。近岸的湖面上白鵝鳧動(dòng)，燕雀爭(zhēng)鳴。一片大地復(fù)蘇、生機(jī)勃勃的春日景象。順著湖岸上參差錯(cuò)落的綠柳延伸著的是不斷升高的坡地，一條小徑蜿蜒盤桓，漸漸遠(yuǎn)去。畫幅右上角的濃墨題記，不僅從布局角度彌補(bǔ)了空白，而且與遠(yuǎn)山的淡墨形成對(duì)比，與前景的濃重色彩形成呼應(yīng)，增強(qiáng)了畫面的構(gòu)圖效果。吳歷用筆謹(jǐn)嚴(yán)樸厚，細(xì)密沉著，多用中鋒。特別是他的“陽(yáng)面皴”更是時(shí)常為人稱道。他善用重墨、焦墨，層層皴染的積墨法更使他的作品墨彩煥發(fā)，郁郁蒼蒼。此圖取江岸實(shí)景，皴染工致細(xì)麗，敷色淡雅華滋，實(shí)為其中年精心之品。

　　吳歷(1632—1718),清代著名畫家。本名啟歷，號(hào)漁山，桃溪居士。因所居有言子墨井，又號(hào)墨井道人。江蘇常熟人。為“清初六家”之一。幼學(xué)畫，稍長(zhǎng)學(xué)琴。早年多與西人牧師、神父往來(lái)。1681年，吳歷決意隨柏應(yīng)理神父赴羅馬覲見教皇，原欲經(jīng)澳門乘荷蘭船赴歐洲，已至澳門，卻未能成行，遂留居澳門約5個(gè)多月。1682年在澳門加入耶穌會(huì)，受洗名為西滿·沙勿略，并遵習(xí)俗取葡式名雅古納。常居圣保祿教堂，吟詩(shī)作畫，有《漁山袖珍冊(cè)》、《白傳湓江圖卷》、《秋山紅葉圖》等作品面世。此時(shí)他的繪畫，明顯有吸收西方繪畫藝術(shù)之處。同時(shí)還著有《三巴集》，“三巴”即以其居地澳門圣保祿教堂之譯音為名，其《澳門雜詠》30首，均與澳門有關(guān)，實(shí)為早期澳門重要的文學(xué)史料。1682年離澳，在江浙一帶傳教。卒于上海。

　　吳歷早年曾跟王鑒學(xué)畫，同時(shí)做王時(shí)敏的學(xué)生。故早期作品很似王鑒作風(fēng)，皴染工細(xì)，清潤(rùn)秀麗。中年時(shí)期，在遍臨宋元諸家基礎(chǔ)上，著重吸取王蒙和吳鎮(zhèn)之長(zhǎng)，形成自己風(fēng)格。作品布局取景比較真實(shí)，安置得宜，還富有遠(yuǎn)近感，用筆沉著謹(jǐn)嚴(yán)，善用重墨，積墨，山石富有立體感，風(fēng)格渾樸厚潤(rùn)。如上海博物館收藏的《湖天春色圖軸》作于45歲，是他中年時(shí)的代表佳作。吳歷還善畫竹石，取法吳鎮(zhèn)，亦具自己特色。如《竹石圖軸》竹枝挺勁，枝葉全用濃墨，不取濃淡相間畫法，顯得更加雄渾蒼勁。

　　他摹古而不拘囿古人，能融匯諸家之長(zhǎng)，自創(chuàng)新意，還在一定程度上吸收了西法，如布局、明暗等方面，故史傳論其：“作畫每用西洋法，云氣綿渺凌云，迥異平時(shí)。” 他的山水注意取法自然，使作品富有一定真實(shí)感。如其自述：“不將粉本為規(guī)矩，造化隨他筆底來(lái)。”這些都是迥異“四王”之處的。更加不同于“四王”之處的就是吳氏能畫人物，非同凡格。故宮博物院所藏《人物故事圖》造型典重，屋宇宏敞，極見功力，為歷來(lái)畫史所未涉及。

　　吳歷流傳下來(lái)的作品較多。僅上海博物館收藏書畫就達(dá)32幅，含五、六個(gè)大幅精品佳作，如《雨歇遙天圖》、《葑溪會(huì)琴圖》、《槐策堂圖》等。北京故宮博物院更是收藏豐厚，如43歲時(shí)作的《松壑鳴琴圖軸》取法王蒙，景色郁茂，布局深遠(yuǎn)，皴法細(xì)密，積墨厚重，陰面多用重墨，受光部分作“陽(yáng)面皴”，增強(qiáng)了山石的立體感，反映了畫家成熟后的典型風(fēng)格。75歲作的《黃山晴藹圖卷》，仿王蒙，更具沉郁之氣，山石用干筆織墨層層加皴，并用焦墨點(diǎn)擦，陰陽(yáng)陰晴分明，蒼郁滋潤(rùn)。75歲作的《泉聲松色圖軸》，是仿黃公望，皴法繁密，筆力雄渾。這些仿名家的晚年之筆，均具渾厚凝重之特色。來(lái)源：中國(guó)書畫網(wǎng)    作者：老秋