原標(biāo)題：他的畫就是歷史的證據(jù)

　　豆選（版畫） 27×35.5厘米

　　1948年 彥涵 中國美術(shù)館藏

　　老羊倌 （版畫） 50.5×43.7厘米

　　1957年 彥涵 中國美術(shù)館藏

　　四面八方（油畫） 80×79厘米

　　2006年 彥涵 中國美術(shù)館藏

　　本報(bào)記者 李亦奕

　　我國近現(xiàn)代著名版畫家、藝術(shù)教育家，這些，都是彥涵（1916-2011），這位走過了近一個(gè)世紀(jì)風(fēng)雨人生的藝術(shù)家身上廣為人知的稱謂。今年，正值彥涵誕辰100周年，他經(jīng)歷了一生滄桑之后留下的藝術(shù)財(cái)富還有待人們進(jìn)一步去發(fā)現(xiàn)、銘記。日前，“永遠(yuǎn)的戰(zhàn)士——紀(jì)念彥涵誕辰100周年”展覽在中國美術(shù)館舉行。此次展覽以時(shí)間為線索反映彥涵在不同時(shí)期的創(chuàng)作與探索，300余件作品配合文獻(xiàn)史料，構(gòu)成了彥涵藝術(shù)人生的宏覽。

　　三次捐贈(zèng)概括了一生的成就

　　在本次展覽上，彥涵先生家屬將其創(chuàng)作的108件作品捐贈(zèng)給中國美術(shù)館，成為國家藝術(shù)寶庫的永久收藏。這批作品基本涵蓋了彥涵從改革開放一直到去世前創(chuàng)作的具有現(xiàn)代意識(shí)的新作，包括版畫、油畫和國畫。

　　彥涵的次子、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授彥東介紹，此次是第三次向國家捐贈(zèng)彥涵的作品，第一次是在解放初期，當(dāng)時(shí)捐贈(zèng)了一批反映抗戰(zhàn)時(shí)期的代表作品，有表現(xiàn)戰(zhàn)斗場面的《狼牙山五壯士》、《當(dāng)敵人搜山的時(shí)候》、《不讓敵人搶走糧草》、《奮勇出擊》；有表現(xiàn)延安民主生活的作品，比如《民主選舉》、《農(nóng)民診療所》、《新三字經(jīng)》；還有一部分表現(xiàn)土改時(shí)期社會(huì)進(jìn)行翻天覆地改造的作品，例如《豆選》、《訴苦》、《審問》等，這三個(gè)部分構(gòu)成了第一次捐贈(zèng)的主體。這批作品非常珍貴，具有很高的文物價(jià)值。第二次捐贈(zèng)是在“文革”后，這一階段小說插圖成為彥涵創(chuàng)作的重要一面，例如為魯迅小說創(chuàng)作的插圖以及《老羊倌》等，這些作品涉及人性的問題，帶有某種批判色彩，承接了魯迅“為人生而藝術(shù)”的創(chuàng)作態(tài)度。

　　此次捐贈(zèng)作品則較多集中于彥涵后期的新形式創(chuàng)作，中國美術(shù)館館長吳為山說：“在繪畫形式上，彥涵的探索始終沒有停息過，在新時(shí)代里，他‘唯有利用寓意性新的繪畫形式’，才能表達(dá)他對社會(huì)、人生、時(shí)代的感悟。他的抽象形式創(chuàng)作也隨著探索的深入而更凝練，更有深度。在這些變化的背后，始終不變的是彥涵對于‘人’的關(guān)注，是他所秉持的‘藝術(shù)為人民’的創(chuàng)作觀。”彥東也表示，從這批作品能看到彥涵藝術(shù)風(fēng)格多種形式的演變，從具象到抽象，從象征比喻到哲理思辨，“這是一個(gè)非常有序的過程，在這個(gè)過程中他建立了自己的藝術(shù)密碼和符號，代表他藝術(shù)上的最高境界，即對‘人’的關(guān)注，對社會(huì)的責(zé)任感。”

　　三次捐贈(zèng)概括了彥涵一生的藝術(shù)成就，詮釋了其信守的“為人民而藝術(shù)”的人生信條。“這些作品實(shí)際上記錄的是中國的歷史，不是我個(gè)人的財(cái)富，不管我多么愛我的子女，這批作品還是建議捐給國家級的美術(shù)館，因?yàn)檫@些作品已經(jīng)不屬于我，它們屬于中國人民，是中國革命的一部分。”彥東深情回憶父親生前的囑托，他表示，為了完成父親的心愿，今后還計(jì)劃向國家捐贈(zèng)彥涵的部分木刻原版以及他的書法和藝術(shù)論述等文獻(xiàn)，進(jìn)一步完善彥涵藝術(shù)的收藏、研究序列。

　　“我的畫是不能賣的”

　　彥涵曾說：“我的畫是不能賣的，因?yàn)樗�是魯迅先生倡�?dǎo)的‘戰(zhàn)斗的藝術(shù)’，不是供玩賞的，它反映的是中國人民的心聲，代表了中國人民被壓迫下的苦難和斗爭。”所以，他的作品從沒有流于拍賣行，因?yàn)樗�知道一旦進(jìn)入商業(yè)潮流，就不可避免地會(huì)打上商品的標(biāo)簽，而一張畫賣得再好也還是商品，不是藝術(shù)。彥涵認(rèn)為，必須要區(qū)分開什么是商品畫、什么是藝術(shù)，博物館要的是藝術(shù)，而不是商品。

　　畫的真正價(jià)值在于其社會(huì)含義，也許只有像德拉克羅瓦的《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》、米勒的《拾麥穗的女人》這樣具有時(shí)代背景的作品才能成為一個(gè)民族的經(jīng)典，彥涵的藝術(shù)創(chuàng)作正是對時(shí)代的生動(dòng)記錄，即使是在《背糧》、《豆選》這樣的“小場景”“小事件”中，也能看到那段烽火歲月里洋溢著的革命樂觀主義大情懷。“他的畫就是歷史的證據(jù)，研究他就是研究中國的歷史，這些證據(jù)不應(yīng)在藝術(shù)博物館中缺席。美術(shù)館的研究部門應(yīng)該從歷史層面挖掘更大的價(jià)值。”彥東強(qiáng)調(diào)，捐贈(zèng)的這些體現(xiàn)了民族精神、時(shí)代變遷的作品，最重要的一點(diǎn)是希望教育年輕人，告訴他們一個(gè)藝術(shù)家應(yīng)該有什么樣的人生觀、藝術(shù)觀以及社會(huì)責(zé)任感，“為人民而藝術(shù)”要從學(xué)生開始培養(yǎng)。

　　對于未來的展覽計(jì)劃，彥東表示，此次展覽是一次綜合性大展，以后會(huì)結(jié)合對藏品的梳理，策劃一些專題展，比如草圖展。彥涵后期畫的現(xiàn)代作品正是從草圖開始，包括在法國巴黎受現(xiàn)代意識(shí)沖擊后創(chuàng)作的一系列中國題材的作品，住院期間畫的X光片，做夢時(shí)畫的夢境……奇特的心理結(jié)構(gòu)，對未知世界的探索，弗洛伊德的潛意識(shí)，這些極具現(xiàn)代感的草圖就足以撐起一個(gè)展覽。“研究彥涵，好比是站在一個(gè)岔路口，有很多通往不同方向的路，每一條路都能通往一個(gè)新世界。”彥東說。

　　彥涵的“戰(zhàn)斗性”不僅僅局限在某一個(gè)時(shí)期，某一些作品，而是在他漫長的一生中延續(xù)。正如彥涵所說，真正的藝術(shù)家是為真理而奮斗的戰(zhàn)士。他敢于向現(xiàn)實(shí)挑戰(zhàn)，向藝術(shù)挑戰(zhàn)，不僅有著一手拿槍一手拿畫筆的戰(zhàn)斗經(jīng)歷，而且在藝術(shù)上勇于突破創(chuàng)新。“這位永遠(yuǎn)的戰(zhàn)士走過硝煙，又走過滄桑，始終為真理而戰(zhàn)，最終成就了藝術(shù)生命的永恒，也成為了被我們永遠(yuǎn)銘記的藝術(shù)家。”吳為山評價(jià)說。