第一章 詩社初啼：梧桐樹下的文藝復(fù)興

 1981 年的秋天，南京師范大學(xué)隨園校區(qū)被一層淡淡的詩意所籠罩。高大的梧桐樹在秋風中沙沙作響，金黃的葉片如雪花般飄落，為古樸的校園鋪上了一層金色的絨毯。就在這樣一個充滿詩意與浪漫的季節(jié)里，17 歲的張鴻雁，懷揣著對藝術(shù)與文學(xué)的無限憧憬，踏入了這所歷史悠久的學(xué)府。

 張鴻雁身材修長，面容清瘦，眼神中透露出一種與同齡人截然不同的深邃與敏銳。他常抱著一本《惡之花》和一本《徐悲鴻畫集》穿梭于校園的各個角落，因此被同學(xué)們戲稱為“雙面書生”。那時的他，或許還未曾意識到，自己即將在這片充滿文化底蘊的土地上，以“北鴻”之名，掀起一場波瀾壯闊的詩畫革命。

 在南京師范大學(xué)，中文系與美術(shù)系的雙重浸潤，為北鴻提供了得天獨厚的藝術(shù)滋養(yǎng)。中文系深厚的文學(xué)底蘊，讓他領(lǐng)略到了中國古典詩詞的博大精深;美術(shù)系濃郁的藝術(shù)氛圍，則激發(fā)了他對繪畫藝術(shù)的無限熱愛。在這兩種截然不同的藝術(shù)形式的碰撞與交融中，北鴻的藝術(shù)靈感如泉涌般不斷涌現(xiàn)。

 1982 年，北鴻發(fā)起成立了江南岸詩社。詩社的成立，猶如一顆投入平靜湖面的石子，激起了層層漣漪。在詩社的首次聚會上，北鴻以一種極具先鋒性的方式，展示了他對東西方藝術(shù)融合的獨特見解。他將波德萊爾的《巴黎的憂郁》與李賀的《李憑箜篌引》并置投影在墻壁上，燈光閃爍，文字跳躍，仿佛在訴說著東西方文化的對話。北鴻站在眾人面前，目光堅定地說道：“我們要讓李白的月亮倒映在塞納河，讓梵高的向日葵開進楚漢壁畫!” 他的話語擲地有聲，如同一道閃電，劃破了當時藝術(shù)界的沉悶與保守。

 詩社的刊物《江南岸》一經(jīng)推出，便迅速成為了先鋒藝術(shù)的陣地。創(chuàng)刊號的封面，是北鴻親手繪制的油畫《秦淮星月》。畫面中，秦淮河的波光粼粼與夜空的繁星點點相互映襯，營造出一種如夢如幻的氛圍。內(nèi)頁的詩歌《石像的獨白》，則以魏碑體印刷，墨色濃淡相宜，猶如刀刻斧鑿般剛勁有力。這種將繪畫與書法、詩歌相結(jié)合的獨特形式，讓人眼前一亮�！督�南岸》的刊名由同學(xué)馬亞所書，字體蒼勁有力，充滿了藝術(shù)氣息。時任詩社指導(dǎo)的吳調(diào)公教授看到刊物后，不禁驚嘆道：“此子正在打通任督二脈，讓東西方藝術(shù)氣血交融!” 吳教授的評價，無疑是對北鴻藝術(shù)探索的高度認可。

第二章 畫室星火：油彩與詩行的量子糾纏

 在美術(shù)樓頂層，有一間廢棄的儲藏室，這里陰暗潮濕，布滿了灰塵。然而，在北鴻的眼中，這里卻是一片充滿無限可能的藝術(shù)天地。他將這間儲藏室改造成了自己的“超維工作室”，并在這里開始了他對藝術(shù)的大膽探索。

 工作室的墻壁上，掛滿了北鴻未完成的《楚漢印象》系列油畫。這些作品中，項羽的烏騅馬形象栩栩如生，而馬眼中卻巧妙地嵌套著畢加索的立體派線條，這種將中國傳統(tǒng)文化元素與西方現(xiàn)代藝術(shù)風格相結(jié)合的手法，讓人耳目一新。地上散落著詩稿《雨太猛沖垮夏季》，其中“馬蹄踏碎青銅器的銹/詩句在裂縫中發(fā)芽”的意象，與畫布上的裂痕肌理遙相呼應(yīng)，仿佛在訴說著藝術(shù)的無限可能。

 1983 年的一個冬夜，工作室里彌漫著一股緊張而又興奮的氣氛。北鴻獨自坐在畫架前，凝視著眼前的畫布，心中涌動著一種前所未有的創(chuàng)作沖動。突然，他靈機一動，獨創(chuàng)了“雙軌創(chuàng)作法”。他左手執(zhí)油畫刮刀，用力堆砌著《雪夜鐘山》的冷色調(diào)，刮刀在畫布上劃過，發(fā)出沙沙的聲響，仿佛在奏響一曲冬日的贊歌;右手持鋼筆，在稿紙上快速書寫著《冰河紀事》，鋼筆尖在紙上滑動，留下一行行靈動的文字。顏料與墨跡在午夜的空氣中交融，形成了一種獨特的藝術(shù)氛圍。

 隨著創(chuàng)作的深入，北鴻的靈感如泉涌般不斷涌現(xiàn)。他將凍結(jié)的松節(jié)油中封存著詩歌碎片，制作成了一件震驚校園的裝置藝術(shù)《冬之交響》。這件作品中，觀者需用哈氣融化冰晶，才能閱讀到其中的文字。這種“可參與的文本”形式，比西方概念藝術(shù)早了整整十年，充分展示了北鴻的創(chuàng)新精神和超前的藝術(shù)理念。

第三章 師承激蕩：從傅抱石到波德萊爾

 在南京師范大學(xué)，北鴻有幸受到了眾多藝術(shù)巨擘的熏陶與影響。清晨，他常常來到畫室，臨摹徐渭的《墨葡萄》。在臨摹的過程中，他用心體會著大寫意的“狂”，感受著徐渭作品中那股不羈的藝術(shù)氣息。午后，他又會走進孫望教授的國學(xué)課堂，靜靜地聆聽著教授對《道德經(jīng)》的講解。在孫望教授的啟發(fā)下，他嘗試將《道德經(jīng)》譯成十四行詩，這種將中國傳統(tǒng)文化經(jīng)典與西方詩歌形式相結(jié)合的嘗試，展現(xiàn)了他對不同文化的深刻理解與融合能力。

 然而，最讓北鴻難忘的，是在傅抱石畫作修復(fù)室的那段經(jīng)歷。在那里，他發(fā)現(xiàn)了傅抱石的《瀟湘暮雨》的潑墨中，竟然暗藏著達•芬奇的黃金分割比例。這一驚人的發(fā)現(xiàn)，讓他興奮不已。他意識到，藝術(shù)的終極密碼，或許就在于跨越時空的等高線。于是，他寫下了一篇詩論，闡述了自己對藝術(shù)的獨特見解：“藝術(shù)的終極密碼，是跨越時空的等高線。無論是東方的寫意，還是西方的寫實，都在追求一種美的境界。而這種境界，是可以超越時間和空間的限制的。”

 1985 年，北鴻攜詩畫合璧的《青銅紀》參加了全國大學(xué)生藝術(shù)展。這件作品中，畫中的商周饕餮紋化作量子云團，充滿了神秘的氣息。配詩寫道：“甲骨文的裂縫里/波函數(shù)正在坍縮”。這首詩與畫作相互呼應(yīng)，形成了一種獨特的藝術(shù)張力。評審團對這件作品產(chǎn)生了激烈的爭議：美術(shù)組認為這是一件“后現(xiàn)代繪畫”作品，其獨特的藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法，具有強烈的現(xiàn)代感;文學(xué)組卻堅持認為應(yīng)角逐“先鋒詩歌獎”，因為配詩充滿了先鋒性和創(chuàng)新性。最終，這件作品被博物院破格收藏，成為了首件進入國家級館藏的在校生創(chuàng)作。這一榮譽，無疑是對北鴻藝術(shù)成就的高度認可。

第四章 江南雅集：詩酒風流中的美學(xué)突圍

 作為江南岸詩社的社長，北鴻不僅在藝術(shù)創(chuàng)作上有著卓越的成就，還致力于將詩社打造成一個跨學(xué)科的藝術(shù)交流平臺。他將雅集活動辦成了一場場充滿創(chuàng)意與激情的藝術(shù)盛宴，吸引了眾多藝術(shù)愛好者的參與。

 1984 年的端午詩會，北鴻率社員泛舟秦淮河。船頭懸掛著他自創(chuàng)的“聲光詩幕”，用幻燈將《楚辭》投射在水霧中。在燈光的映照下，《楚辭》的文字在水霧中若隱若現(xiàn)，仿佛穿越時空而來。古琴師即興演奏德彪西的《月光》，悠揚的琴聲與秦淮河的流水聲相互交融，營造出一種如夢如幻的氛圍。岸上的觀眾看到，《山鬼》的篆書筆畫隨鋼琴琶音拆解重組，最終化作蒙克《吶喊》式的抽象色塊。這種將中國傳統(tǒng)文化與西方現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合的表演形式，讓觀眾們大開眼界，也讓江南岸詩社的名聲更加遠揚。

 1986 年的“重金屬詩畫展”，則是北鴻對傳統(tǒng)藝術(shù)形式的一次大膽顛覆。他將王維的“空山新雨后”詩句激光雕刻在鋼板上，用硫酸腐蝕出斑駁的肌理。鋼板上的詩句，仿佛歷經(jīng)了歲月的洗禮，充滿了歷史的滄桑感。配詩《金屬疲勞》寫道：“平仄在氧化中銹蝕/格律被鍛打成鋼的哀鳴”。這首詩與鋼板上的詩句相互呼應(yīng)，表達了對傳統(tǒng)詩歌格律的反思與突破。這場展覽吸引了南京藝術(shù)學(xué)院師生組團觀摩，甚至引發(fā)了詩歌界的專題討論“新古典主義的解構(gòu)與重生”。北鴻的藝術(shù)探索，再次引起了藝術(shù)界的廣泛關(guān)注。

第五章 超維覺醒：印象派詩歌的誕生密碼

 1985 年的畢業(yè)季，對于北鴻來說，是一個充滿了離別與收獲的季節(jié)。在隨園圖書館，他完成了《雨太猛沖垮夏季》的終稿。這部中國首部印象派詩集，每一首詩都對應(yīng)著一幅油畫，詩與畫相互交融，形成了一種獨特的藝術(shù)風格。

 在《暴雨將至》中，“烏云壓碎鐘樓的尖頂”這句詩與同名畫作的光影實驗形成了互文。畫作中，烏云密布，光線昏暗，給人一種壓抑的感覺;而詩句則通過形象的描寫，將這種壓抑的氛圍進一步強化。《午夜調(diào)色盤》則將梵高的《星月夜》解構(gòu)成“鈷藍的動詞/鉻黃的感嘆”。這種將西方繪畫作品與中國詩歌相結(jié)合的創(chuàng)作手法，展現(xiàn)了北鴻對不同藝術(shù)形式的深刻理解與融合能力。

 最令人震撼的是北鴻詩畫同源的創(chuàng)作現(xiàn)場。他在畫架旁放置了感應(yīng)器，將筆觸力度轉(zhuǎn)化為詩句字號，油彩的冷暖色調(diào)決定詞匯情感值。當《青銅紀》的暗紅底色蔓延時，詩句自動生成“黃昏在銅銹里沉淀/歷史的血氧飽和度降低”。這種“算法詩歌”的雛形，直到四十年后才被 AI 藝術(shù)界重新發(fā)現(xiàn)。北鴻的超前創(chuàng)作理念和創(chuàng)新精神，讓人不禁為之贊嘆。

尾聲：隨園星火照山河

 2024 年，時光荏苒，北鴻已不再是當年那個青澀的少年。然而，他對藝術(shù)的熱愛和追求卻從未改變。這一年，他重返南師大，再次踏上了這片曾經(jīng)孕育了他藝術(shù)夢想的土地。

 在當年作畫的儲藏室，北鴻啟動了全息投影裝置《時空折頁》。1980 年代的油畫殘片與詩句碎片在空氣中漂浮重組，最終拼合成元宇宙中的《新江南岸》�？粗�眼前的景象，北鴻的心中感慨萬千。他仿佛又回到了那個充滿激情與夢想的年代，看到了自己當年在藝術(shù)道路上的探索與奮斗。

 有學(xué)生問及他成功的秘訣，北鴻指向窗外的梧桐樹，微笑著說道：“每一片葉子都藏著東西方的葉脈，而真正的藝術(shù)家，要做光合作用的魔術(shù)師。” 他的話語，如同一盞明燈，照亮了學(xué)生們前行的道路。

 此刻，圖書館珍藏的《江南岸》創(chuàng)刊號正在恒溫柜中沉睡。發(fā)黃的紙頁上，《石像的獨白》與《楚漢印象》依舊在對話。它們仿佛在訴說著那段激情燃燒的歲月，訴說著中國文藝復(fù)興的星火，在 1980 年代的南京，早已照亮了未來的天空。北鴻的傳奇故事，也將如同這顆璀璨的星火，在藝術(shù)的長河中永遠閃耀。（圖/李明躍 王上元）