青綠山水是中國(guó)畫(huà)中設(shè)色山水畫(huà)的典型代表，通常先以皿線勾勒輪廓，再以儲(chǔ)石表現(xiàn)裸露的山體，石青石綠表現(xiàn)草木植被，設(shè)色濃重、艷麗，是與“黑白”水墨山水相對(duì)的“彩色山水”。

 早在隋代展子虔的(游春圖)則已具備了典型的青綠山水模式。唐宋是青綠山水發(fā)展的全盛時(shí)期，涌現(xiàn)出了李思訓(xùn)、李昭道、王希孟、趙伯駒、趙伯翰等一大批杰出的青綠山水畫(huà)家，為我們留下了脾晚千古的輝煌。

 而趙伯駒在眾多的青綠畫(huà)家之中可謂影響極大，仇英、王希孟等人皆受其影響，他的開(kāi)創(chuàng)性畫(huà)風(fēng)為青綠山水的發(fā)展做出了極大的貢獻(xiàn)。

 趙伯駒(公元1119-1185年)字千里，宋朝皇族，南宋高宗時(shí)任浙東兵馬鈴轄。據(jù)說(shuō)宋高宗趙構(gòu)十分贊賞他繪畫(huà)技藝的精湛，曾命他在集英殿屏風(fēng)作畫(huà)。他的青綠山水取法唐李思訓(xùn)，用筆秀勁，布置精工，著色清麗。

 趙伯駒的傳世山水畫(huà)作有《江山圖》、《溪山晚照?qǐng)D》、《岳陽(yáng)樓圖》、《仙山樓閣圖》、《上林圖》等，都是場(chǎng)面?zhèn)ゴ螅瑲鈩?shì)壯闊，功力深厚之作，頗得后世畫(huà)家的推崇。

 此幅趙伯駒《山水》手卷，乾隆皇帝跋其《松岫香臺(tái)》說(shuō)：“秀挹盤(pán)中，人間沉沉夢(mèng)未覺(jué)，夜半日出登仙閣……。”明代的文徵明也以“藝林中有千里(伯駒)如山中之有昆侖”來(lái)贊揚(yáng)他，足見(jiàn)趙伯駒的繪畫(huà)對(duì)后世影響之大。

 此幅作品為絹本，青綠設(shè)色。畫(huà)卷以極為豐富的取材，展示了深秋遼闊的。山川郊野的壯麗景色。所畫(huà)山石重巒疊嶂，奔騰起伏，嶙峋醒目，”懸崖間行云繚繞，瀑布飛濺，山下河川回環(huán)，碧水漣漪，峰間水畔，穿插安排樓觀屋宇，棧道回廊，水閣長(zhǎng)橋，配襯以蒼松古柏，茂林修竹，錯(cuò)落有致，聚散得宜。

 其間還展現(xiàn)了眾多的人物活動(dòng)：有三三兩兩閑步于竹徑亭臺(tái)者，步履悠閑、神態(tài)怡然，人物比例雖極小，但須眉表情清晰可見(jiàn)，極為生動(dòng)傳神。

 此圖為取實(shí)景加以理想化，布局宏大繁復(fù)中具明快清朗之格，建筑界畫(huà)工致精確又不刻板，山石用勾勒法，兼施細(xì)密的皴擦點(diǎn)染，工整中見(jiàn)放逸。樹(shù)法勾勒、渲染、夾葉、點(diǎn)綴并用，用筆靈動(dòng)多變，設(shè)色濃艷鮮麗，又注意色調(diào)的統(tǒng)一與柔和，顯得艷而不媚。

 畫(huà)卷中青綠水墨并用，設(shè)色上，石青、石綠加以雅致的淡赭暈染，層層疊加，薄中見(jiàn)厚。山石淺綠色打底，以不同濃度的石青層層積點(diǎn)，使得山林濃郁而清麗。再通過(guò)溫潤(rùn)的水墨渲染，景致更顯雄偉壯麗。屋宇樓閣為界畫(huà)的畫(huà)法，用筆工整細(xì)膩，嚴(yán)謹(jǐn)有度。茂密的墨點(diǎn)與流暢的細(xì)筆相結(jié)合，靜中見(jiàn)動(dòng)，予人以心曠神怡之感。

 趙伯駒的此幅作品介于院體畫(huà)與文人畫(huà)之間，不同于唐代沉重的裝飾性，而是更為清雅秀麗，顯得“精工之極，又有士氣”。魯迅先生說(shuō)：“宋的院畫(huà)，萎靡柔媚之處當(dāng)舍，周密不茍之處是可取的。”趙伯駒的青綠山水正是這樣一幅從構(gòu)思構(gòu)圖到勾勒設(shè)色都“周密不茍”的佳作。

 他以卓越的藝術(shù)手法，再現(xiàn)了祖國(guó)錦繡河山之美，宛如一組層次豐富，節(jié)奏多變的交響詩(shī)，使觀賞者為之心潮激蕩。

宋 趙伯駒《山水》手卷 尺寸：長(zhǎng)：245cm 寬：32.9cm